《TAMA在我家》#13 張恆 (Colorful Moments/Ring/YouTuber/TAMA台灣代言人)
如果你/妳是ACG活動圈的愛好者，一定聽過『桿子』這號人物吧？本名張恆，自稱為『喜歡打鼓的宅宅』的桿子，帥氣又流暢的打鼓與仙氣飄飄的長髮是他的正字招牌，除了所屬兩個在ACG音樂圈赫赫有名的樂團『Ring』和『Colorful Moments』以外，他自己本身更是一位擁有26萬訂閱粉絲的專業YouTuber！如今桿子也正式加入我們TAMA大家庭，成為最新的台灣代言人嘍！就讓我們一起來到桿子的個人工作室，看看他是如何走上這條相當與眾不同的路吧～
Q: 你是怎麼開始打鼓的呢？
A: 「國中時在學校看到學長的樂團表演，記得應該是唱《自由》吧，演的糟到一個不行啊😂 那鼓手打到一半，鼓搥就飛出去了，沒想到他直接站起來，把鼓槌撿回來再裝回去，但歌曲還是持續在進行中啊😂 而且整首歌居然就噴了三四次😂 重點是在這樣的情況下，我還是覺得他帥翻了！畢竟在那個年紀大家都想成為目光的焦點嘛～ 國三畢業後和朋友去西門町，在萬年看到打鼓遊戲機《DrumMania》覺得超酷，想說來試試看好了，結果排隊排了20分鐘，第一首歌，五秒鐘就死了...馬上就被我朋友笑『廢物誒～』於是我下定決心要報仇！放假後狂跑電動店，結果就這樣給我練起來了～」
Q: 不過玩歸玩，你又是如何從玩電動變成真打鼓呢？
A: 「上了高中後，我學長看我好像會打鼓，就找我去他們教會打敬拜，但其實我大部分時間還是在打自己想打的東西啦～後來漸漸發現，雖然基本功很差，但我好像可以打歌了耶？畢竟常常在打遊戲，對於音樂中的鼓聲，大概會有一點概念和想法，就決定要認真發展，然後離開教會，和網路上認識的一些樂手合作，慢慢地一路走到現在～」
Q: 這樣聽起來你還蠻無縫接軌的啊～ 這中間有找老師學過嗎？
A: 「其實我遇過一位恩師，就是Inferno Chaos的鼓手林小育～我不是一個很好的學生，也沒什麼耐心練基本功，只想趕快打歌，而小育就像一個大哥般的電我『閉嘴！給我練！』才讓我真的了解到基礎的重要性！ 後來我就是以戰養戰，從實務的操作中去學習鼓這樣樂器～」
Q: 那你自己覺得這樣的學習路徑.....
A: 「不正確！😅 我都跟我的粉絲或學生說，你如果想要好好地學打鼓，『就不要去玩打鼓機！』那完全是兩個不一樣的東西～當然我現在還是會去玩，但那是因為它很好玩，而如果是想認真玩音樂與培養專業技能的人，還是要好好的練基本功啊！ 現在的打鼓機和以前比，已經更擬真更接近真的鼓組了，但即便如此，有些內容還是不太合理的～ 遊戲機其實靠的是動態視力和反應能力，而且只有『有感應』和『沒感應』兩種結果，不像我們真的在打鼓時是會有輕重音與情緒起伏的，所以我自己在玩的時候還是會照著音樂而不是照它的譜面去打～但其實這遊戲我也沒有玩到很好啦，我是把它當成像在上台的感覺，可以吸引他人的目光，而且裡面的音樂類型也是我喜歡的～」
Q: 你喜歡的音樂類型一直都是日系ACG類型的嗎？
A: 「我會接觸音樂，是從我小時候接觸動漫開始的，當時都窩在被子裡看『中都卡通台』長大後發現這還是我最喜歡的音樂類型，即便我開始組樂團，玩過視覺系也玩過歐美的搖滾樂，最後還是想要回到我最喜歡的動漫音樂～除了旋律是我喜歡的之外，更重要的是聽音樂時腦袋會有畫面，那些作品給你的感動都會浮上心頭，我很喜歡這樣的感覺～」
Q: 那你有玩過一般的樂團嗎？
A: 「我高中剛畢業時，組了第一個創作團『紫外線樂團』，吉他手都是寫像Dream Theater那樣的前衛金屬，啊我基本功就是很不行啊😓 更不要說對節拍器和Program什麼的了....結果光討論就三四個月，然後整個暑假的兩個月都被他們狂電，最後才慢慢地走過來～ 雖然這團後來沒能繼續運作，但當時能有前輩願意帶著你真的是很難能可貴的！那個時候我還有另一個樂團，是我高中離開教會後組的第一個團，就是一直運作到現在的『Ring』，後來也找了紫外線的幾位團員進來，所以有點像是兩個團整合在一起，但因為成員各自都有要忙的事，感覺有點停滯，不過我自己還是有些想法想執行～雖然我一直很喜歡比較黑暗哥德的金屬曲風，但我心中還是有個龐克魂啊！我覺得表演的歌曲熱鬧，讓台下和台上一起歡呼是一件很快樂的事～ 這樣截然不同的風格，或許有人可以融為一體，但我是一個吃飯就不想吃麵吃麵就不想吃飯的人😂 還是會想把它們拆開，於是就組了另一個樂團『Colorful Moments』而隨著這團上了軌道，另外那邊的Ring似乎也被激到了，就決定重起爐灶，於是我決定把兩邊的方向完全拆開，雖然都是ACG，但Ring就是黑暗中二的金屬風格，有自己的主題與想講的故事，而Colorful Moments則是開心的動漫樂團，讓人能回憶起自己喜愛的那些經典作品～ 雖然同時運作兩個團會比較耗費心神，也常常覺得時間都被瓜分掉了，卻讓我的兩個夢想都得以實現，而且也能提供好的資源讓我能經營自己的YouTuber主業～最後我認為樂團就是樂團，不論是cover團或創作團，認真經營和表演好不好看，都是一樣重要的，而更重要的還是要選擇自己喜歡的～」
Q: 你是如何走上YouTuber這條路的呢？
A: 「我從以前就一直會拍攝自己表演的drum cam來記錄，然後把YouTube當硬碟來儲存😂 慢慢的也累積了大概1000左右的粉絲數吧～ 之後我朋友跟我說了一些錄製cover的訣竅，與處理版權的事宜，就開始用工作室的電子鼓（就是我現在用的Roland TD30）配個小電腦錄錄看，結果三個月才錄完一首.... 當時我想脫離原本的工作，極需找個目標讓我投入和努力，於是在朋友的建議下決定拼拼看，一個月cover了15首歌！大概兩天就一首吧～ 而且我當時處理影像的電腦和錄音的電腦放在不同的地方，所以我在工作室錄好了檔案，要騎20分鐘的車回家裡處理後製，如果發現內容有問題，我就得騎回工作室重錄一次，有幾首歌，我就真的這樣來回跑了四五次.... 這樣充實的拼一陣後，有被比較多人注意到，而且有些歌曲是有機會有收益的，就這樣慢慢累積起來～」
Q: 你做這件事多久了呢？
A: 「應該不到五年吧～ 這中間發生了兩件對我有很大影響的事，一個是我外公過世....我算是一個對生死看得很淡的人，所以外公過世時，大家都哭了但我沒有，出殯的時候我甚至覺得，人活了幾十年最後就是變成粉，什麼都沒有了，到底活著幹嘛.... 那天結束之後我們家人在客廳拍了照，我外公是沒有顯靈啦，但卻讓我有很深的感觸，就是因為我外公拼了一輩子，才有現在的我們一家人，我們就是他留下的足跡！身為一個從小看動漫長大的人，我真的覺得外公真TAMA的帥翻了啊！外公的離去給我最大的改變，就是我想要跟他一樣，當一個能扛起一切的男人，當我離開的時候，也會有很多人覺得自己就是我留下來的好～ 另外一件事是我前幾年去香港，飛回台灣時的路線會先到高雄再往上到桃園，整個台灣可以在短短的航程中一覽無遺～我以前都覺得，自己生活的台北就是我的一切，我要在這裡好好地過我想要的生活，但那天讓我發現原來她這麼小....我想要去這個世界更多的地方！這兩件事情給我很大的衝擊與動力，讓我想要全力拼自己的頻道，而當你整個投入做某件事情，一定會得到成果！我很慶幸自己有去做這件事～隨著我的頻道做起來了，也開始有國外的人來邀約，達成了我想要多看世界的夢想～能夠和國外喜愛動漫的樂手交流很有趣，你聽不懂他們在講什麼，但LiSA的《Crossing Field》彈下去大家都懂了！馬上就可以jam在一起了完全不用講話！這感覺真的超棒的！」
Q: 現在有很多鼓手也都會丟影片上網，讓自己能有多一些曝光機會，你會給大家什麼建議呢？
A: 「以前因為我有自己的堅持，所以會做到一些其他人做不到的內容，這些大家都看得到，但也因為如此，學習的人也變多了，於是鑑別度相對的也會變得沒有那麼高，再加上同性質的頻道越來越多，每個人分配給特定媒體的時間就是那樣，如果有人異軍突起改變了他們的觀看習慣，演算法也會慢慢把他們推過去了...所以在當今這個自媒體時代，一直丟東西上去是一件事，但我覺得最重要的還是『交流』，以及『個人品牌』你跟別人到底有什麼不同呢？個人的特質是現在大家比較在意的事情～ 如果你有一些堅持，就去做吧，只要做成功了就是你的！ 像我的影片就一定要4K，我不管，我就是覺得爽！或是很多人拍cover，尤其是日系的，都不露臉，他們本人都很好看啊，為什麼不露臉呢？所以我就先露臉了😂 後來發現露臉反而也是一種特色，大家除了會記得你的空間你的鼓組，還會記得你的人，露臉也不會怎麼樣啦！很多人拍影片，但能交流的族群很多時候其實和他的本來生活圈是差不多的，變成大家在互相看彼此日記的感覺，觸及當然就會一直卡在那邊，要如何突破，就會需要一些想法了～」
Q: 你有從事過教學嗎？
A: 「有，大概教了兩三年吧～ 但與其說教打鼓，我更喜歡跟人聊天，比如說社團或樂團經營上的問題等等，我都可以提供很多的建議，當然打鼓方面的我能教都會盡量教，但除此之外我會希望能在他們覺得困惑的時候幫助到一些什麼～ 但當學生數量太多時，時間塞太滿時，就很難做到這點了，而且當有學生離開時，我的得失心會很重，會覺得是不是自己教的不夠好被討厭了，簡單說就是玻璃心啦😂 所以我後來覺得還是專心做自己想做的事好了～」
Q: 我印象中看你的影片都是用電子鼓，合理的猜測應該是環境限制所然吧？
A: 「對～再加上以前玩《GITADORA》(DrumMania的後續系列)，就是電子鼓的樣子，所以就會對這有憧憬😂 雖然我一開始在教會是打真鼓，但後來樂團工作室成立，因為錄音製作上的便利決定使用電子鼓，就買了現在這套TD30～」
Q: 那以電子鼓為主的你，是怎麼和真鼓的TAMA牽上線的呢？
A: 「是Colorful Moments的吉他手高孟淵(Ibanez台灣代言人)介紹的～ 我覺得廠牌選擇代言人一定有他們自己的各方考量，可能是我YouTuber的身份吸引了他們的注意吧？雖然我是在代言之後才開始認識TAMA的，但既然有人看到我了，願意投注在我身上，我也願意盡力為他們做事，像自己拍宣傳照，演出使用器材等等，我能夠做的我一定盡量做！因為我很感謝他們願意給我機會，既然代言了我就是會對品牌忠誠，就算每次表演拍片拆拆裝裝很麻煩，我都會希望她的Logo能一直在上面！所以我現在連架子和袋子也都換成TAMA了～」
Q: 現在這樣電子鼓+傳統鼓的Hybrid配置是怎麼想到的呢？
A: 「我現在會盡量讓現場演出和拍cover影片時的腳感手感是一致的，要改成真鼓的配置也是這個原因，畢竟電子鼓整體的size就是比較小，在位移上會很輕鬆，但出去表演用到真鼓就會發現空間和距離變大了，失誤率也變高了....我覺得演出的品質要提昇的話，平常也要用相同的setting才行，所以我才往『真鼓尺寸的電子鼓』去構思，最後就變成現在這樣了～」
Q: 你該不會拿到以後還沒聽過這套原本的聲音吧 😂
A: 「有啦我有打過😅 試過的人都覺得這套聲音不錯，但對我來說還是稍微太亮太刺，我自己是比較習慣溫厚一點的音色，當然這是個人的習慣問題啦～所以我下一個目標應該是STAR Walnut吧」
Q: 為什麼會選擇Dyan-Sync踏板呢？
A: 「因為它最新😆 而且我是視覺派的，覺得它最好看！ 我以前有過Iron Cobra，但後來壞掉了，也試過Speed Cobra，腳感不太喜歡，而且我也覺得不好看😅 Dyna-Sync整體設計是我喜歡的風格，我也沒用過直驅踏板，就想說試試看吧～ 它的特色是可以調整到介於鏈條和直驅之間的腳感，稍微習慣一下就很不錯了！」
Q: 來聊聊你的簽名鼓棒吧
A: 「直徑為14.5mm，長度為419mm， 使用了自己最喜歡的日本產橡木，堅硬中又保有一定的韌性，長度比5A更長但又稍微再細一點點，配上重量在前半的特色，可以輕鬆地甩動又不會失去Punch，能有滿足自己需求的鼓棒還可以印名字上去真是太好了！我還特別為了它設計簽名呢～ 我花了兩個星期的時間設計，結果一直被朋友打槍，最後總算在期限前想出一個還可以的😅」
Q: 為什麼會特別買這顆Metalworks小鼓呢？
A: 「當初是因為我的電子鼓組都有一顆side snare，提供不同層次的小鼓聲響，所以才一樣買了一顆6吋的，但買了以後才想到『不對啊電子鼓是可以調pitch的但真鼓不行啊！』我買太小了😂 那為什麼不和一般鼓手一樣，直接買一顆正常的12吋或10吋小鼓呢？因為它可以直接架在HIHat架上面很方便，以整套setting的平衡感來說，我左邊太空了，得放個東西😂 而且我本來就是想製造出比較電子小鼓的音色，所以正常鼓的桶聲對我來說就不是那麼必要了～ 但我還是買太小顆了，應該買8吋或10吋的....」
Q: 還有什麼TAMA產品想特別提出來分享的呢？
A: 「我覺得TAMA的Hardware做得真的不錯！ 尤其這個”Quick-Lock“快拆我很喜歡，很方便～」
Q: 最後來說說成為代言人的心情如何吧
A: 「身為一個動漫愛好者，對日系廠牌本來就會有一份情感在，以前看X Japan都是用TAMA，沒想到有一天居然能代言，那感覺真的很棒！而對於樂手來說，可以成為樂器製造商的合作夥伴絕對是莫大的肯定，或許實力還差檯面上鼓手一個賽巴斯戰力差，但我會繼續努力的，不辜負每個人的期待！」
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Q: 你是怎麼開始打鼓的呢？
A: 「國中時在學校看到學長的樂團表演，記得應該是唱《自由》吧，演的糟到一個不行啊😂 那鼓手打到一半，鼓搥就飛出去了，沒想到他直接站起來，把鼓槌撿回來再裝回去，但歌曲還是持續在進行中啊😂 而且整首歌居然就噴了三四次😂 重點是在這樣的情況下，我還是覺得他帥翻了！畢竟在那個年紀大家都想成為目光的焦點嘛～ 國三畢業後和朋友去西門町，在萬年看到打鼓遊戲機《DrumMania》覺得超酷，想說來試試看好了，結果排隊排了20分鐘，第一首歌，五秒鐘就死了...馬上就被我朋友笑『廢物誒～』於是我下定決心要報仇！放假後狂跑電動店，結果就這樣給我練起來了～」
有人也著迷過嗎～
Q: 不過玩歸玩，你又是如何從玩電動變成真打鼓呢？
A: 「上了高中後，我學長看我好像會打鼓，就找我去他們教會打敬拜，但其實我大部分時間還是在打自己想打的東西啦～後來漸漸發現，雖然基本功很差，但我好像可以打歌了耶？畢竟常常在打遊戲，對於音樂中的鼓聲，大概會有一點概念和想法，就決定要認真發展，然後離開教會，和網路上認識的一些樂手合作，慢慢地一路走到現在～」
Q: 這樣聽起來你還蠻無縫接軌的啊～ 這中間有找老師學過嗎？
A: 「其實我遇過一位恩師，就是Inferno Chaos的鼓手林小育～我不是一個很好的學生，也沒什麼耐心練基本功，只想趕快打歌，而小育就像一個大哥般的電我『閉嘴！給我練！』才讓我真的了解到基礎的重要性！ 後來我就是以戰養戰，從實務的操作中去學習鼓這樣樂器～」
Q: 那你自己覺得這樣的學習路徑.....
A: 「不正確！😅 我都跟我的粉絲或學生說，你如果想要好好地學打鼓，『就不要去玩打鼓機！』那完全是兩個不一樣的東西～當然我現在還是會去玩，但那是因為它很好玩，而如果是想認真玩音樂與培養專業技能的人，還是要好好的練基本功啊！ 現在的打鼓機和以前比，已經更擬真更接近真的鼓組了，但即便如此，有些內容還是不太合理的～ 遊戲機其實靠的是動態視力和反應能力，而且只有『有感應』和『沒感應』兩種結果，不像我們真的在打鼓時是會有輕重音與情緒起伏的，所以我自己在玩的時候還是會照著音樂而不是照它的譜面去打～但其實這遊戲我也沒有玩到很好啦，我是把它當成像在上台的感覺，可以吸引他人的目光，而且裡面的音樂類型也是我喜歡的～」
Q: 你喜歡的音樂類型一直都是日系ACG類型的嗎？
A: 「我會接觸音樂，是從我小時候接觸動漫開始的，當時都窩在被子裡看『中都卡通台』長大後發現這還是我最喜歡的音樂類型，即便我開始組樂團，玩過視覺系也玩過歐美的搖滾樂，最後還是想要回到我最喜歡的動漫音樂～除了旋律是我喜歡的之外，更重要的是聽音樂時腦袋會有畫面，那些作品給你的感動都會浮上心頭，我很喜歡這樣的感覺～」
Q: 那你有玩過一般的樂團嗎？
A: 「我高中剛畢業時，組了第一個創作團『紫外線樂團』，吉他手都是寫像Dream Theater那樣的前衛金屬，啊我基本功就是很不行啊😓 更不要說對節拍器和Program什麼的了....結果光討論就三四個月，然後整個暑假的兩個月都被他們狂電，最後才慢慢地走過來～ 雖然這團後來沒能繼續運作，但當時能有前輩願意帶著你真的是很難能可貴的！那個時候我還有另一個樂團，是我高中離開教會後組的第一個團，就是一直運作到現在的『Ring』，後來也找了紫外線的幾位團員進來，所以有點像是兩個團整合在一起，但因為成員各自都有要忙的事，感覺有點停滯，不過我自己還是有些想法想執行～雖然我一直很喜歡比較黑暗哥德的金屬曲風，但我心中還是有個龐克魂啊！我覺得表演的歌曲熱鬧，讓台下和台上一起歡呼是一件很快樂的事～ 這樣截然不同的風格，或許有人可以融為一體，但我是一個吃飯就不想吃麵吃麵就不想吃飯的人😂 還是會想把它們拆開，於是就組了另一個樂團『Colorful Moments』而隨著這團上了軌道，另外那邊的Ring似乎也被激到了，就決定重起爐灶，於是我決定把兩邊的方向完全拆開，雖然都是ACG，但Ring就是黑暗中二的金屬風格，有自己的主題與想講的故事，而Colorful Moments則是開心的動漫樂團，讓人能回憶起自己喜愛的那些經典作品～ 雖然同時運作兩個團會比較耗費心神，也常常覺得時間都被瓜分掉了，卻讓我的兩個夢想都得以實現，而且也能提供好的資源讓我能經營自己的YouTuber主業～最後我認為樂團就是樂團，不論是cover團或創作團，認真經營和表演好不好看，都是一樣重要的，而更重要的還是要選擇自己喜歡的～」
Ring
Colorful Moments
Q: 你是如何走上YouTuber這條路的呢？
A: 「我從以前就一直會拍攝自己表演的drum cam來記錄，然後把YouTube當硬碟來儲存😂 慢慢的也累積了大概1000左右的粉絲數吧～ 之後我朋友跟我說了一些錄製cover的訣竅，與處理版權的事宜，就開始用工作室的電子鼓（就是我現在用的Roland TD30）配個小電腦錄錄看，結果三個月才錄完一首.... 當時我想脫離原本的工作，極需找個目標讓我投入和努力，於是在朋友的建議下決定拼拼看，一個月cover了15首歌！大概兩天就一首吧～ 而且我當時處理影像的電腦和錄音的電腦放在不同的地方，所以我在工作室錄好了檔案，要騎20分鐘的車回家裡處理後製，如果發現內容有問題，我就得騎回工作室重錄一次，有幾首歌，我就真的這樣來回跑了四五次.... 這樣充實的拼一陣後，有被比較多人注意到，而且有些歌曲是有機會有收益的，就這樣慢慢累積起來～」
桿子的十萬訂閱證書
Q: 你做這件事多久了呢？
A: 「應該不到五年吧～ 這中間發生了兩件對我有很大影響的事，一個是我外公過世....我算是一個對生死看得很淡的人，所以外公過世時，大家都哭了但我沒有，出殯的時候我甚至覺得，人活了幾十年最後就是變成粉，什麼都沒有了，到底活著幹嘛.... 那天結束之後我們家人在客廳拍了照，我外公是沒有顯靈啦，但卻讓我有很深的感觸，就是因為我外公拼了一輩子，才有現在的我們一家人，我們就是他留下的足跡！身為一個從小看動漫長大的人，我真的覺得外公真TAMA的帥翻了啊！外公的離去給我最大的改變，就是我想要跟他一樣，當一個能扛起一切的男人，當我離開的時候，也會有很多人覺得自己就是我留下來的好～ 另外一件事是我前幾年去香港，飛回台灣時的路線會先到高雄再往上到桃園，整個台灣可以在短短的航程中一覽無遺～我以前都覺得，自己生活的台北就是我的一切，我要在這裡好好地過我想要的生活，但那天讓我發現原來她這麼小....我想要去這個世界更多的地方！這兩件事情給我很大的衝擊與動力，讓我想要全力拼自己的頻道，而當你整個投入做某件事情，一定會得到成果！我很慶幸自己有去做這件事～隨著我的頻道做起來了，也開始有國外的人來邀約，達成了我想要多看世界的夢想～能夠和國外喜愛動漫的樂手交流很有趣，你聽不懂他們在講什麼，但LiSA的《Crossing Field》彈下去大家都懂了！馬上就可以jam在一起了完全不用講話！這感覺真的超棒的！」
Q: 現在有很多鼓手也都會丟影片上網，讓自己能有多一些曝光機會，你會給大家什麼建議呢？
A: 「以前因為我有自己的堅持，所以會做到一些其他人做不到的內容，這些大家都看得到，但也因為如此，學習的人也變多了，於是鑑別度相對的也會變得沒有那麼高，再加上同性質的頻道越來越多，每個人分配給特定媒體的時間就是那樣，如果有人異軍突起改變了他們的觀看習慣，演算法也會慢慢把他們推過去了...所以在當今這個自媒體時代，一直丟東西上去是一件事，但我覺得最重要的還是『交流』，以及『個人品牌』你跟別人到底有什麼不同呢？個人的特質是現在大家比較在意的事情～ 如果你有一些堅持，就去做吧，只要做成功了就是你的！ 像我的影片就一定要4K，我不管，我就是覺得爽！或是很多人拍cover，尤其是日系的，都不露臉，他們本人都很好看啊，為什麼不露臉呢？所以我就先露臉了😂 後來發現露臉反而也是一種特色，大家除了會記得你的空間你的鼓組，還會記得你的人，露臉也不會怎麼樣啦！很多人拍影片，但能交流的族群很多時候其實和他的本來生活圈是差不多的，變成大家在互相看彼此日記的感覺，觸及當然就會一直卡在那邊，要如何突破，就會需要一些想法了～」
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Q: 你有從事過教學嗎？
A: 「有，大概教了兩三年吧～ 但與其說教打鼓，我更喜歡跟人聊天，比如說社團或樂團經營上的問題等等，我都可以提供很多的建議，當然打鼓方面的我能教都會盡量教，但除此之外我會希望能在他們覺得困惑的時候幫助到一些什麼～ 但當學生數量太多時，時間塞太滿時，就很難做到這點了，而且當有學生離開時，我的得失心會很重，會覺得是不是自己教的不夠好被討厭了，簡單說就是玻璃心啦😂 所以我後來覺得還是專心做自己想做的事好了～」
Q: 我印象中看你的影片都是用電子鼓，合理的猜測應該是環境限制所然吧？
A: 「對～再加上以前玩《GITADORA》(DrumMania的後續系列)，就是電子鼓的樣子，所以就會對這有憧憬😂 雖然我一開始在教會是打真鼓，但後來樂團工作室成立，因為錄音製作上的便利決定使用電子鼓，就買了現在這套TD30～」
Q: 那以電子鼓為主的你，是怎麼和真鼓的TAMA牽上線的呢？
A: 「是Colorful Moments的吉他手高孟淵(Ibanez台灣代言人)介紹的～ 我覺得廠牌選擇代言人一定有他們自己的各方考量，可能是我YouTuber的身份吸引了他們的注意吧？雖然我是在代言之後才開始認識TAMA的，但既然有人看到我了，願意投注在我身上，我也願意盡力為他們做事，像自己拍宣傳照，演出使用器材等等，我能夠做的我一定盡量做！因為我很感謝他們願意給我機會，既然代言了我就是會對品牌忠誠，就算每次表演拍片拆拆裝裝很麻煩，我都會希望她的Logo能一直在上面！所以我現在連架子和袋子也都換成TAMA了～」
桿子的Starclassic Walnut/Birch套鼓
Q: 現在這樣電子鼓+傳統鼓的Hybrid配置是怎麼想到的呢？
A: 「我現在會盡量讓現場演出和拍cover影片時的腳感手感是一致的，要改成真鼓的配置也是這個原因，畢竟電子鼓整體的size就是比較小，在位移上會很輕鬆，但出去表演用到真鼓就會發現空間和距離變大了，失誤率也變高了....我覺得演出的品質要提昇的話，平常也要用相同的setting才行，所以我才往『真鼓尺寸的電子鼓』去構思，最後就變成現在這樣了～」
電子鼓部分的配置（除了特別註明之外皆為Roland）
Q: 你該不會拿到以後還沒聽過這套原本的聲音吧 😂
A: 「有啦我有打過😅 試過的人都覺得這套聲音不錯，但對我來說還是稍微太亮太刺，我自己是比較習慣溫厚一點的音色，當然這是個人的習慣問題啦～所以我下一個目標應該是STAR Walnut吧」
傳統鼓部分的配置
顏色為Charcoal Onyx (CCO)
Q: 為什麼會選擇Dyan-Sync踏板呢？
A: 「因為它最新😆 而且我是視覺派的，覺得它最好看！ 我以前有過Iron Cobra，但後來壞掉了，也試過Speed Cobra，腳感不太喜歡，而且我也覺得不好看😅 Dyna-Sync整體設計是我喜歡的風格，我也沒用過直驅踏板，就想說試試看吧～ 它的特色是可以調整到介於鏈條和直驅之間的腳感，稍微習慣一下就很不錯了！」
Dyna-Sync Hi-Hat Stand (HHDS1) + Dyna-Sync Twin Pedal (HPDS1TW)
Q: 來聊聊你的簽名鼓棒吧
A: 「直徑為14.5mm，長度為419mm， 使用了自己最喜歡的日本產橡木，堅硬中又保有一定的韌性，長度比5A更長但又稍微再細一點點，配上重量在前半的特色，可以輕鬆地甩動又不會失去Punch，能有滿足自己需求的鼓棒還可以印名字上去真是太好了！我還特別為了它設計簽名呢～ 我花了兩個星期的時間設計，結果一直被朋友打槍，最後總算在期限前想出一個還可以的😅」
桿子的簽名鼓棒，規格為：Japanese Oak/14.5mm (.571”)/419mm (16-1/2”)/B-Ball
Q: 為什麼會特別買這顆Metalworks小鼓呢？
A: 「當初是因為我的電子鼓組都有一顆side snare，提供不同層次的小鼓聲響，所以才一樣買了一顆6吋的，但買了以後才想到『不對啊電子鼓是可以調pitch的但真鼓不行啊！』我買太小了😂 那為什麼不和一般鼓手一樣，直接買一顆正常的12吋或10吋小鼓呢？因為它可以直接架在HIHat架上面很方便，以整套setting的平衡感來說，我左邊太空了，得放個東西😂 而且我本來就是想製造出比較電子小鼓的音色，所以正常鼓的桶聲對我來說就不是那麼必要了～ 但我還是買太小顆了，應該買8吋或10吋的....」
Metalworks "Effect" Series 6"x3"
Q: 還有什麼TAMA產品想特別提出來分享的呢？
A: 「我覺得TAMA的Hardware做得真的不錯！ 尤其這個”Quick-Lock“快拆我很喜歡，很方便～」
Quick-Lock Tom Brackets (US. PAT. NO.9269337)
Q: 最後來說說成為代言人的心情如何吧
A: 「身為一個動漫愛好者，對日系廠牌本來就會有一份情感在，以前看X Japan都是用TAMA，沒想到有一天居然能代言，那感覺真的很棒！而對於樂手來說，可以成為樂器製造商的合作夥伴絕對是莫大的肯定，或許實力還差檯面上鼓手一個賽巴斯戰力差，但我會繼續努力的，不辜負每個人的期待！」
相關資訊
Colorful Moments : https://www.facebook.com/ColorfulMomentsTW/
YouTube頻道 : https://www.youtube.com/c/drumsticktw/featured
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